小学校の担任の先生がすごくいい先生で、その先生が指揮をとって、みんなで歌うことがすごく面白いと思うようになったわけです。その頃は、指揮の先生が最も偉大に思えて、それはもうバーンスタインやカラヤンという世界の巨匠以上に自分たちにとっては大事な指揮者だったわけです

クリエイターや作家は、頭に溢れ出るもの、手の中に溢れ出るものを書き留めるだけ。とても単純なことだよ。

豊かないい生活があるからいい音楽ができる

音楽は人類に与えられた万国共通の言葉である

オータム イン 松山、あやしい三角関係

（アルバムを発売して）自分が一番出したくなかった部分を必死になって出した結果、受け入れてもらえたから、自分の人格ごと受け入れてもらえたような気がして

アメリカにいた頃は、普通に音楽の授業も受けることができたが、日本では、正しい音程や発生で歌うことよりも、元気に歌うということが良しとされてるようだったので、子供たちが怒鳴るように歌うことに我慢ができなくて、耳をふさいだり、教室から逃げ出したりということがあり、先生に叱られていた

何故、先入観でできないとか思っちゃうんでしょうね。やってもないのにできないって言うのはオカシイと思う

雨やね。雪に変わるのかな？

たまたま可愛い喫茶店に出くわした。ボサノバっぽい音楽がかかる中、エロ川柳を考えるという逆境に歯向かっていく姿勢を身につけてます

オーケストラの演奏会を観に行くと、指揮者が指揮棒を持って、シーンとした静寂の中から音が鳴り始めるわけですね。子供ながらに、その姿は本当にかっこいいなぁ・・・と思って見ていました

変わらない部分としては、やっぱりメロディラインかな。X JAPANの核は“心に触れるメロディだと思っているんです。その辺はやはり昔の流れを受け継いでいると思います