古典芸能は、享受する側が視覚や聴覚、いろいろな感覚を使い、時を超えて繰り返しアプローチしても揺るがない、豊かなエンターテインメントです。そういった面白さを伝えるプログラムも劇場には必要なんですよね

ただ、役者として立派なだけじゃあダメ。人間としてもちゃんとしてもらいたい。僕のおじいさん（六代目尾上菊五郎）は“偉い人でも物乞いでも、対する時は同じ態度であれとおふくろを育てたそうですが、おやじ（十七代目中村勘三郎）もまったく同じ方針でした。僕と女房も、それだけは息子たちに伝えたいと思っています。誰に対しても態度を変えない。そして情がある。そんなことを伝えていけたならうれしいですね

『好きこそものの上手なれ』という言葉がありますが、上手になるためには、好きであることだけでは不十分。技術というものは、自然に身につくものではありませんから、それを習得するための努力は欠かせません

他の短を挙げて、己が長を顕(あらわ)すことなかれ。人を譏(そし)りておのれに誇るは甚(はなは)だいやし

父からは「いい緊張と悪い緊張がある」とよく言われていました

見る度に発見が出てくるわけです。それが歌舞伎の面白さ

（役になりきる事が）いかに大事でどれだけ難しいか。できる限りの準備は当然のこと

もうひとつ舞踊の演目は「団子売」を選びました。夫婦ふたりの面白い掛け合いもありますから。歌舞伎のいろんな演目とそれぞれの面白さを知っていただきたいんですよね

稽古は嘘をつかない

芸能の根幹は理屈ではなく、面白くて粋で、バカバカしいけれど生きる喜びを感じさせることにあるのではないか

おろかなる者は思ふ事おほし

源平の世界と登場人物を織り込んだ、通称「餅づくし」の唄の場面ですね。大変でしたが、こうした芸は狂言師にとって専売特許のようなもので、「自分がちゃんとできないでどうする？」と思いながら演じました。それに次第にノリに乗ってしまい、軽くトランス状態になりましたし（笑）