「イメージや雰囲気というのは、自分が見せようと思っても見えない場合もありますから、とても難しい」

「今回のライダーは、所謂アウェイ(笑)。こういうのは現場に入らないとわからない部分はあるので、もう現場との駆け引きにもなりますね」

「ただ、やはり芝居というのはひとりでできるものではなく、相手の役者との受け答えの連続なので、どんなトーンなのか、相手の立場や心情はどうなのか・・・・自分の役柄だけではなく、外的要因も関係してきます」

「役作りはオーソドックスだと思いますよ。内面、中から構築していって、プラスアルファでどれだけ色づけしていくか。役柄によりますけども」

「こらえるという抑止はいらず、むしろ発散することが悪の心情に繋がります。実は、悪役こそストレスがたまらないんですよ」

「演じる上でも実際の主人公の心情でも。主人公がどれだけ痛めつけられるかで、お客さんも「あーかわいそう! がんばれ!」と感情移入する。だから、いかにして主人公に負荷をかけるかというのが、悪の定義」

「歌舞伎の役でも同じで、だいたいの正義、だいたいの主人公は(演じていると)けっこうストレスがたまります(笑)」

「人に悪いことをするという行為は日常的ではないでしょう? 例えば、蹴り飛ばして、踏みつけて、高笑いすることって普通はない。非現実的なんです」

「ストレートな悪役が組み上げられていきます。悪役は楽しいですよ」

「あとは、動き。ボスキャラのような大きな存在になればなるほど、あまり動かない。仁王立ち。あまり動かず、動じず、堂々とすることで役は大きく見えてくる」

「私たちは、いつも正しい決断ができるわけではないと受け入れる必要があります。時にはひどく失敗することもある。失敗は成功の反対ではなく、成功の一部なのだと理解することです」

— アリアナ・ハフィントン

「成功のはしごをただ登るのはやめましょう。お金や権力といった従来の指標だけでなく、心の健康や知恵、驚き、そして与えることを含む「第三の指標」を備えた、新しい成功の形を描くのです。目標はただ成功することではなく、真に豊かに生きることなのですから」

— アリアナ・ハフィントン

「どんなことでも、ぐっすり眠った後のほうがうまくできます」

— アリアナ・ハフィントン

「若い頃の自分に贈るアドバイスはとてもシンプルです。ろうそくを両端から燃やすのはやめて、疎遠になってしまった睡眠との関係を取り戻しなさい、ということ」

— アリアナ・ハフィントン

「女性は何でもできると私は本当に信じています。でも、健康や睡眠、心の充実を犠牲にしてまで、すべてをこなすことはできないのです」

— アリアナ・ハフィントン

「あなたたちは空っぽなことばで、私の夢を、私の子ども時代を奪ったのです」

— グレタ・トゥーンベリ

「人々は苦しんでいます。人々は死んでいます。生態系全体が崩壊しています。私たちはまさに大量絶滅の始まりにさしかかっているのです。それなのにあなたたちが語り合うのは、お金や、途絶えることのない経済成長のおとぎ話だけ。よくもそんなことができますね」

— グレタ・トゥーンベリ

「もしあなたたちが本当に事態を把握していながら行動に移さないのであれば、それは邪悪でしかありません」

— グレタ・トゥーンベリ

「未来の世代の目は、全てあなたたちに向けられているのです」

— グレタ・トゥーンベリ

「世界は目を覚まし始めています。変化も訪れ始めています。たとえあなたたちが気に入ろうと、気に入るまいと」

— グレタ・トゥーンベリ