「舞台に出るでも自分で撮るでもなく、でも映画に関わってあと15年くらいやれたらいいね」

「やっぱり、自分の中で“好きと“嫌いは大きくあるんだけれど、自分を客観視できるものがいいんですね。出来上がったものを自分で見られないと・・」

「節目でチャレンジさせていただけるのは幸せな商売ですね」

「ツキはあるんですよ。節目で良い作品に出会えてる」

「実際、『50歳って何だろう？』という感じで50代を迎えてみると『こんなに小僧なのか？』と思うくらい成熟してない（苦笑）」

「（40代をふり返っての感想は？）ソツがなかった、という感じかな・・。それなりにこなしてきたという（苦笑）」

「（『愛を積むひと』について）本当に毒のない映画だからこそ、見る方が多面的な考え方を持つ、いろんな要素で見てもらえるんでしょうね。夫婦の成り立ち、夫婦のこれから、そして家族。自分自身も含めいろんな見方をされる映画になるんだろうと思います」

「夫婦って、いい意味で一方通行なんだけれどちゃんと同じ方向を向いている」

「年を追うごとに経験が深まれば深まるほど、女性に対する依存度が出てくるのではないかというアプローチから、その依存度の高い男がパートナーを失った時にどれほどの痛みを伴うんだろうということを考えて入りましたね。30代や40代とは違う、50代だからこその夫婦の在り方というか居方ができればいいなと思いました」

「我々のキャリアの、日本映画を生き抜いてきた女優さんたちの鍛えられ方って、申し訳ないけれど今とは違う。そういう厳しさ、きつさを見てきているからいやだなあ、鼻で笑われたらどうしよかなあ、浅い芝居と思われたら怖いなあというプレッシャーはありましたね」

「今僕がいっぱい語ってるけど、制作についてとかパーソナルなことを語ることは実は重要じゃなくて、僕がいなくても作品が語るようでなくちゃいけない。」

— 奈良美智

「結局僕は、作家が作品から離れていけばいくほど、作品がみんなに近づいていくタイプの作家なんだと思う。」

— 奈良美智

「粘土のいいところは、未完成で終えることができるところです。」

— 奈良美智

「本当の力を持つものは1枚でも強いはずだし、そこが近代のスピリットでもあるんです。つまり結局は、アコースティックギターひとつで歌えるか歌えないかってことなんですね。」

— 奈良美智

「なんだか可笑しくなってきて、こんななんでもないものでも力をくれるんだなって、すごく救われたんですね。」

— 奈良美智

「作ること自体に価値を見出すような、売れなくてもやるっていう、そういう価値観が残っていた時代のことですね。」

— 奈良美智

「僕が描く子どもたちは、自分の自画像だったんだ。」

— 奈良美智

「自分だけのパーソナルな視点でつくっていた作品だったはずなのに、自分のものじゃなくなっていく。それがいちばんツラいことだった。」

— 奈良美智

「渦中にいるときは気がつかないものなんだよね。」

— 奈良美智

「何がどう転ぶか分からない人生で、唯一自分の味方でいてくれるのは、その時に考え抜いてやったかという経験だけ。そして、自分で考え抜くためには、「言葉」が必要なんです。」

— 川上未映子